Dalam beberapa tahun terakhir, seiring dengan membaiknya perekonomian, penonton memiliki tuntutan yang lebih tinggi terhadap pengalaman pendengaran. Baik menonton pertunjukan teater maupun menikmati program musik, mereka semua berharap mendapatkan kenikmatan artistik yang lebih baik. Peran akustik panggung dalam pertunjukan menjadi semakin menonjol, dan orang-orang secara bertahap mulai memperhatikannya. Bagaimana mengoptimalkan akustik panggung adalah masalah yang harus dipertimbangkan oleh setiap kelompok sastra dan seni. Artikel ini dimulai dengan tiga elemen kunci yaitu “kualitas penyetelan tata suara panggung, kombinasi peralatan suara, dan integrasi suara dan lingkungan panggung”, dan berfokus pada tiga elemen kunci tersebut. Bagaimana mengoptimalkan efek suara panggung.

Penyetel tersebut harus memiliki kualitas penyetelan profesional.

1. Memilikiteknologi yang bagusdaridebugging suara

Sebagai seorang penata suara, Anda harus memiliki analisis dan pemahaman mendalam tentang karya musik yang sedang Anda perbaiki, dan menggabungkan teknologi elektronik-akustik dengan teknologi suara. Misalnya, menggunakan equalizer untuk meningkatkan timbre suara asli; menggunakan reverb dan delay untuk meningkatkan keintiman, jarak, dan ruang; Anda juga dapat menggunakan teknologi "penggandaan" untuk meningkatkan "kesan kelompok" dari instrumen tertentu; terutama sekarang dengan penggunaan teknologi audio digital, penata suara dapat memodifikasi gelombang suara untuk menciptakan timbre suara manusia dan instrumen musik. Sesuai dengan karakteristik vokal aktor yang berbeda, mereka dapat menonjolkan keunggulan vokal mereka dan menutupi kelemahan vokal mereka, seperti reverberasi dalam nyanyian solo pria. Intensitasnya harus disesuaikan lebih rendah, dan intensitas reverberasi nyanyian solo penyanyi wanita harus disesuaikan lebih tinggi, yang akan membuat efek nyanyian lebih baik. Hanya ketika penata suara telah menguasai persyaratan berbagai jenis suara pertunjukan panggung, barulah ia dapat memahami keseluruhan panggung dan menghasilkan efek suara panggung terbaik.

2. Memiliki kemampuan seni akustik yang baik

Keahlian penata suara secara langsung memengaruhi efek penyesuaian suara di atas panggung. Penata suara harus memahami berbagai aktor, berbagai alat musik, dan perbedaan frekuensi getaran serta harmonik dari bahan penghasil suara, serta memahami lebar pita frekuensi yang sempit dari berbagai alat musik dan suara manusia untuk mengidentifikasi karakteristik dan kekurangan suara. Jika seorang penyanyi bernyanyi di atas panggung dengan iringan MIDI, penata suara akan menangani iringannya. Dengan cara yang sama, musik yang mengiringi tarian yang menyenangkan ditangani oleh penata suara. Pada saat ini, panggung membutuhkan penata suara untuk menerapkan kontras kekuatan dan kelemahan musik pada pertunjukan di atas panggung, untuk mencapai pertunjukan yang sempurna.

3. Memiliki kualitas psikologis yang baik dalam melakukan debugging suara.

Fakta telah membuktikan bahwa kualitas psikologis penata suara sangat berkaitan dengan efek suara di panggung. Ketidakstabilan emosi psikologis akan mengurangi sensitivitas dan resolusi pendengaran penata suara, bahkan menyebabkan kegagalan dalam menilai berbagai timbre dengan benar, yang akan berdampak negatif pada keseluruhan efek panggung.